VERSO IL PARCO SCULTURE DI PORTOPICCOLO | LO ZOO UMANO

SABATO 23 APRILE 2022 | ORE 17.00
presso
TUNNEL DELLA PIETRA ( a fianco della Portopiccolo Art Gallery)
Portopiccolo Sisitana (Trieste)

Anteprima / Progetto “Museo Diffuso delle Cave e della Pietra d’Aurisina”
1)
Presentazione sculture
VERSO IL PARCO SCULTURE DI PORTOPICCOLO | LO ZOO UMANO
opere di SIBILA LESKOVEC (Slovenia), MARCO MACULAN (Italia)
JASMINE STEFANUTTO (Italia), TOM WINKLER (Slovenia)

a cura di Eva Comuzzi
con il tutoraggio dei maestri scultori Edi Carrer e Alberto Fiorin

in collaborazione con
Comune Duino Aurisina
Portopiccolo | Portopiccolo Art Gallery
Casa C.A.V.E.
Agriturismo Juna
Estplore – Natura Divulgazione
Associazione QuiAltrove
Circolo Culturale Sloveno SKD “Igo Gruden”- Aurisina

Accademia di Belle Arti di Venezia
Centro Scolastico Srečko Kosovel – Sesana (Slovenia)

Pizzul Marmi S.r.l.
Marmi Cortese S.n.c.
Scalpellino Artistico – Marmista Andrea Mervic

Fabiola Faidiga
Fabio Fonda
Maddalena Giuffrida
Matej Perčič

Quattro opere scultoree, create nell’ambito della Rassegna “L’energia dei luoghi / Festival del Vento e della Pietra” e nate nei Laboratori di Scultura Transfrontalieri di Aurisina Cave, approdano a Portopiccolo per dare inizio alla collaborazione fra Comune Duino Aurisina-Devin Nabrežina, Portopiccolo Art Gallery e Casa C.A.V.E. finalizzata all’istituzione di un Parco Sculture a Portopiccolo, nell’ambito del futuro Museo Diffuso delle Cave e della Pietra di Aurisina.
Le opere sono state create, nel 2021, da quattro giovani artisti in residenza, sotto l’attenta guida di due maestri scultori, Edi Carrer e Alberto Fiorin, a cura delle critica d’arte Eva comuzzi, con la collaborazione in particolare dell’Accademia di Belle Arti di Venezia, del Šolski center Srečka Kosovela Sežana (Slovenia) e delle aziende di Aurisina Marmi Cortese S.n.c., Scalpellino Artistico – Marmista Andrea Mervic e Pizzul Marmi S.r.l.

Nel merito un estratto dello scritto della curatrice Eva Comuzzi:

Marco Maculan ha deciso di costruire la sua scultura partendo dalla Gru, che viene descritta in tutti i bestiari come un essere responsabile e in grado di raggiungere sempre la meta. Grandi viaggiatrici, sono anche chiamate “uccello della pace” o “della felicità” e in Giappone ma non solo, sono divenute la rappresentazione più tipica dell’origami. Le forme della gru sulla carta piegata e poi nuovamente aperta vengono qui scolpite sul marmo creando una forma labirintica e instabile di grande effetto che ingabbia al centro la pietra sorretta dal volatile quando riveste il ruolo di “guardia notturna” che, per non addormentarsi, stringe nella zampa sospesa un sasso che cadendo la sveglierebbe.

Sibila Leskovec ci mostra i serpenti che si contorcono sotto la sua pelle raccontandoci quanto siano loro a renderci degli esseri pulsanti e mortali. Il rettile cambia la pelle e sa abbandonare il vecchio per il nuovo. Ed è proprio da sotto l’epidermide che iniziano a strisciare i tormenti e le inquietudini che vanno ad animare il corpo marmoreo del blocco. Ne diventano le sue vene, la linfa vitale, radici che si diramano probabilmente in cerca di una via d’uscita, di una spaccatura che dia luce a questo buio carsico.

Tom Winkler tratta Lucifero, scolpito in un volto di bambino a metà fra il serafino/cherubino e il Trickster dispettoso. I tatuaggi presenti sul suo volto divengono un modo per renderlo “uno di noi” e ribaltarne il pensiero predominante. Questi disegni permanenti sulla pelle possono essere riferiti a riti tribali che testimoniano un passaggio, l’appartenenza a una tribù, la protezione da spiriti maligni, ma possono essere anche un marchio negativo e di riconoscimento di galeotti e uomini di malaffare, oppure segni distintivi e alla moda. Tracce di identità con mille sfaccettature fra “portatori di luce e angeli caduti”.

Jasmine Stefanutto ci parla di avarizia e lo fa prendendo come punto di riferimento la lupa, o meglio la lingua della lupa che, secondo l’artista, ne è un emblema. La lingua è simbolo della parola, del detto o del taciuto ma è anche emblema di sensualità ed erotismo. Non a caso la cupidigia, cui l’animale viene associato, è un desiderio ardente volto sia ai beni materiali che carnali. Il blocco di marmo si trasforma così in una lingua di fuoco ardente dove l’azione del vento di Bora va a definire le sue forme e peculiarità dominate al contempo da asperità e fluidità per uno spunto di riflessione interiore sulle nostre azioni alla ricerca di una “via di uscita dalle fauci della lupa”.

VABILO | Odkritje kipov

V SABOTO, 23. APRILA OB 17:00
PORTOPICCOLO ART GALLERY / KAMNITI TUNEL
Portopiccolo
Sesljan, Devin – Nabrežina (TS)

Človeški zoološki vrt
ZAMETKI PARKA SKULPTUR V PORTOPICCOLU

kiparji
SIBILA LESKOVEC (Slovenija)
MARCO MACULAN (Italija)
JASMINE STEFANUTTO (Italija)
TOM WINKLER (Slovenija)

kustosinja Eva Comuzzi  pod vodstvom mojstrov kiparjev
Edija Carrerja in Alberta Fiorina

sodelujejo
Comune Duino Aurisina – Občina Devin Nabrežina
Portopiccolo | Portopiccolo Art Gallery
Accademia di Belle Arti di Venezia/Akademija lepih umetnost v Benetkah
Šolski Center Srečka Kosovela Sežana

Pizzul Marmi S.r.l.
Marmi Cortese S.n.c.
Scalpellino Artistico Andrea Mervic

Casa C.A.V.E.
Agroturizem JUNA
Združenje QuiAltrove
Estplore – Natura Divulgazione
SKD “Igo Gruden”- Nabrežina

Štiri skulpture, ustvarjene v okviru ciklusa “Energija krajev / Festival vetra in kamna” med Delavnicami čezmejnega kiparstva v nabrežinskih kamnolomih, se selijo v Portopiccolo v znamenju začetka sodelovanja med Občino Devin Nabrežina, umetnostno galerijo Portopiccolo Art Gallery, marketingom Portopiccola in Casa C.A.V.E., ki je namenjeno ustanovitvi Parka Skulptur v samem Portopiccolu, v okviru bodočega Razpršenega muzeja nabrežinskega kamna in kamnolomov.
Navajamo odlomek iz predstavitve Eve Comuzzi, kustosinje rezidenc za kiparstvo:

Marco Maculan je za stvaritev svojega kipa našel navdih pri žerjavu, ki ga vsi bestiariji opisujejo kot odgovorno bitje, ki je vedno sposobno doseči svoj cilj. Ta ptica je velika popotnica, imenovana tudi “ptica miru” ali “ptica sreče”, ki je na Japonskem postala najbolj značilna oblika origamija. Oblike žerjava na prepognjenem in ponovno raztegnnjenem papirju umetnik vklesa v marmor in tako ustvari labirintsko, nestabilno obliko, ki v svoj center ugrabi kamen, ki ga ptica drži, ko postane “nočna straža”, da ne bi zaspala: kamen stistka z dvignjeno nogo, tako da bi jo zbudilo, če bi padel na tla.

Sibila Leskovec nam prikazuje kače, ki se zvijajo pod njeno kožo, in nam tako skuša povedati, da so prav one tiste, ki nas delajo utripajoča in tudi umrljiva bitja. Plazilec menja kožo in je sposoben zapustiti staro za novo. Pod kožo se vijejo tegobe, ki vdahnejo življenje v telo marmornega bloka. Postanejo njegove žile, vitalna limfa, korenine, ki se širijo v iskanju izhoda, razpoke, ki bi osvetlila to kraško temo.

Tom Winkler ponazarja Luciferja z obrazom otroka, na pol poti med serafinom/kerubinom in nagajivim Tricksterjem. Tetovaže na njegovem obrazu postanejo način, da se približa ljudem, da postane eden izmed nas in da se tako prevladujoča misel, ki jo je zgodovina ustvarila v teku stoletij, postavi na glavo. Stalne risbe na telesu se lahko nanašajo na plemenske rituale prehoda, na pripadnost določenemu plemenu, ali pa ščitijo pred zlemi silami. Lahko so tudi negativna znamenja za prepoznavanje kriminalcev, ali tudi dragoceni razlikovalni modni znaki. Sledovi identitete s tisočimi odtenki, med “prinašalci luči” in “padlimi angeli”.

Jasmine Stefanutto nam govori o skopuštvu in pri tem jemlje kot primer volkuljo oziroma njen jezik, ki je po mnenju umetnice emblem. Jezik je simbol besede, izgovorjene ali zamolčane, vendar je tudi emblem čutnosti in erotizma. Ni naključje, da je pohlep, ki ga simbolizira žival, žareče poželenje tako po gmotnih kot po telesnih dobrinah. Marmorni blok se tako spremeni v žareč jezik ognja, delo Burje pa definira njegove posebnosti, saj sočasno prevladujeta grobost in fluidnost, v iskanju izhoda iz „volkuljinih čeljusti”.